无所谓

      我七八岁就开始学画，几乎每天都画。从几何形体画起，是那种很严格的正规训练。在我的记忆中，除了枯燥乏味就没觉得这事好玩，但在父母大人的坚持下我只好就范，无奈地接受了这样的成长方式。画画是我生活中重要的一部分，铅笔、橡皮、颜色几乎成了我每天必见的亲人。
      日子一天天过去，画还是一天天地画，看到就画，抬笔就描，手不能停，脑子却可以不动。这种照猫画虎的生活过了很长很长时间，一直坚持的信念终于在某一天里发生了动摇。
       经历了青春期的躁动，经历了爱情的风雨，忽然有一天，莫名其妙的烦恼多了，无可奈何的伤感多了，酸楚和哀愁多了，想要发泄的情绪多了，在一种无法梳理心绪的状态下，我觉得画画这玩意该替我发言了，于是在画布上糊涂乱抹。糟蹋颜色，跟纸笔较劲成了我的宣泄手段，成了我的救命稻 草。在这样的体验之后，我早把所谓的技术抛在了脑后，因为在一个鲜活的愤怒的生命面前，技术的作为实在是微不足道。于是随心所欲成了我的生活及工作方式，是什么就是什么，该怎样就怎样，别装，别卖弄，一切有感而发，因为我强烈地意识到无病呻吟是艺术的大敌。
       我喜欢观察生活，当然并非传统意义上的到某地下乡，一呆就是半年，愣把自己混成个工农兵摸样，因为这并不能概括体验生活的全部内涵。我觉得只要我活着我就是在生活，所以观察和体验是无时不在的。
       我画画从不打稿，更不会先有小稿再放大，我依赖大量的速写和默写，在观察生活及感悟生命的过程中，借用这种方式把模糊的感觉变成清晰可见的图象符号，仿佛我每天的心情日记。它不夸张，不做作，一切自然而然的发生了，一切也都自然而然地被记下了。一份宁静，一份期待，一点惊喜。在这样一种长久的坚持下，用铅笔记录生活几乎成了我的生活方式。所以我画画就仿佛水满则溢一样，毫无理由可言，有就画，没有就是没有。
       因此作画时，即便是面对两米的画布我也会毫不犹豫的信笔挥洒，一双眼睛，一张嘴巴迅速地在画布上现出来，那感觉真的很酷。画到得意时，我干脆把满意的局部保留到最后，你会在我的画中看到这些痕迹。
另外需要交代的就是我对颜色的占有欲。我每一阶段由于情绪、心境不同，喜欢的颜色也不一样。比如说现在，我特别喜欢粉红、翠绿，几乎是疯狂地迷恋，没有它们不行，画任何一张画都会让它们出演主角。原因很简单，我画的是****的感觉，我认为性是粉色的，它扑塑迷离，缠绵柔美，那种意镜非粉色莫属。
       在我的画中，颜色是我的奴隶，我无理地控制它们，想怎样就怎样，五颜六色构成了我的情感符号。我是爱的音符，只要我活着，感知着，它们自然就会奏出旋律，也许是舒缓的轻音乐，也许是爵士，也许是激情四射的摇滚……不管怎样，你可以不听，不喜欢，但它真实，它是我——一个活着的生命，会低声呻吟，会疯狂呐喊，会开怀大笑……
       正因为如此，我管你喜欢不喜欢，管你爱不爱，我无所谓。